martes, 27 de marzo de 2012

11'09''01


Después de ver la película del 11-S me acordé de este maravilloso corto dirigido por Sean Penn para una película que hicieron varios directores , en donde cada uno representaba el 11-S.
Bellísimo!!!!!

Tan fuerte Tan cerca


No tenia ningún interés en ver esta película, la verdad es que ver a Sandra Bullock y a Tom Hanks como protagonistas no me llamaba la atención,  pero cuando leí que el director era Stephen Daldry, el de The Hours y The Reader, me pareció que podría ser buena, ya que ambas películas me gustaron mucho.
Pero en este caso Stephen me decepcionaste....
La película esta basada en una novela de Jonathan Safran Foer, y cuenta la historia de Oskar, un niño que pierde a su padre en el atentado de las Torres Gemelas. Después de un año ,encuentra en el closet de su padre una llave dentro de un jarrón, Oskar cree que su padre se la dejó especialmente a el y decide buscar por todo New York que es lo que abre esa llave.
Como Oskar es un niño especial, que le gusta investigar, analizar y hacer expediciones para descubrir las cosas, en este caso la búsqueda de la cerradura que corresponde a esa llave se convierte en su nueva expedición.
Dentro del elenco esta Max Von Sydow, un gran gran actor, de los preferidos del gran Ingmar Bergman, y tengo que reconocer que las escenas en donde me emocioné fueron en las que aparece Max, me resultaron creíbles, las demas, mmmm.....no me lo creí mucho
Por momentos es emotiva, y el niño te da ternura, pero es un poco inverosímil, y mas allá de que a veces hay películas inverosímiles pero que igual me gustan, en este caso tengo que decir que no me terminó de cerrar.
Estuvo nominada al Oscar como mejor película, y Max Von Sydow como actor de reparto. 

domingo, 25 de marzo de 2012

Soñar Soñar


Nunca había visto esta película de Favio, mas allá de que es un clásico....
Finalmente la vi y me encantó, entiendo por que tiene tantos fans. 
Una historia simple y linda, con dos personajes increíbles.
Es del año 76.Carlos Monzón hace de Charlie, y Gianfranco Pagliaro de Mario "El Rulo". 
Charlie trabaja en la Municipalidad del pueblo y El Rulo se dedica a hacer espectáculos en donde hace un falso playback que el le llama fonomímica. Un día , Charlie ve el espectáculo de El Rulo y recuerda un encuentro que tuvieron en la calle en donde el Rulo le dijo a Charlie, bromeando, que se parecía a Charles Bronson, a partir de ahí la fascinación de Charlie por El Rulo crece y quiere ser su amigo, así que lo invita a vivir a su casa. Charlie admira a El Rulo, y después de unas charlas juntos, decide que se va con el a Buenos Aires, para ser "artista".
A partir de ahí emprenden un viaje juntos y viven diferentes situaciones en esta aventura por llegar a la fama.


Octubre


Esta película peruana estuvo en Cannes en el 2010 y ganó el Premio del Jurado de Un Certain Regard.
Por momentos me hizo recordar  a algunas  situaciones Martelianas, aunque había algo que no me seducía tanto como el cine de Lucrecia Martel.
Mas allá de eso, me gustaron los personajes, los climas  y los planos, muy estéticos.
Una película interesante, no es para verla cualquier día, porque es un poco lenta, no tiene mucho diálogo, pero mas allá de eso tiene algo que interesa.
La historia se centra en Clemente, un prestamista solitario, que un día recibe en su casa un canasto con un bebé. Según lo que le dijeron es su hija, fruto de su relación con una prostituta.
Clemente se hace cargo de la niña y le pide ayuda a una vecina mientras el va a buscar a la madre de la niña, la vecina cuida del bebe y se instala en la casa.
La vida empieza a cambiar para Clemente,  de ser un solitario pasa a tener su casa llena de gente. A partir de allí el se empieza a plantear sus vínculos con los demas y toda su vida.
Es bueno para descubir y darle la posibilidad a otro cine,en mi caso no he visto mucho cine peruano y me gustó conocer otros mundos y otros persoanjes.





sábado, 24 de marzo de 2012

Eva


Esta es una película española, estrenada en Octubre del 2011, que ganó dos premios Goya: Mejor Dirección Novel y Mejor Actor de Reparto.
Me gustó mucho, me pareció algo diferente, una película que mezcla muy bien la ciencia ficción con la realidad, no abusa de los efectos, lo que hace que no nos distraigamos de lo que se esta contando, sino que simplemente forme parte del entorno como algo natural.
Es el año 2041 y los seres humanos conviven con robots sin problemas. Alex, un excelente ingeniero en robótica , es convocado por una de las grandes empresas cibernéticas para que desarrolle la parte emocional de un nuevo prototipo : un niño de 10 años.
Para realizar ese trabajo debe volver a la ciudad de donde se fue hace 10 años. Allí se reencontrará con David, su hermano, y con Lana, su viejo amor, que ahora esta casada con David,pero sobre todo, en este lugar conocera a Eva, hija de David y Lana, una niña especial, que lo ayudara en su nuevo trabajo.
Entre Alex y Eva se produce una conexion muy fuerte, que los hará pasar momentos inolvidables, y que los llevará a vivir un final inesperado.

Me gusta como esta contada, las actuaciones me parecen muy buenas, la niña es un hallazago,un personaje encantador.
La recomiendo!

viernes, 23 de marzo de 2012

Los Descendientes


Hace tiempo que quería ver esta película, pero por una cosa u otra siempre elegía otros títulos. Mas allá de que el director me gusta (Alexander Payne, director de Entre Copas) y que Clooney me parece un buen actor, no se por que tardé tanto en verla.
A ver...esta bien, me gustó, pero no se si Clooney tendría que haber sido candidato al Oscar, quizás existen otros actores con menos nombre pero que merecían esa nominación, por ejemplo Michael Fassbender por Shame, o Peter Mullan por Tyrannosaur.
Creo que la película tiene un excelente guión, que sabe muy bien como tratar con humor una situación compleja, y te lleva de una sonrisa a una lágrima,  pero no se porque, quizás porque la vi doblada y no en idioma original, hay algo de la película que no me terminó de conectar para que pueda decir que es una gran película,  no se bien que es, porque el guión esta muy pero muy bien.
Clooney interpreta a Matt, un hombre que esta atravesando una situación muy difícil debido a que su mujer esta en coma luego de un accidente en lancha. 
A patir del accidente él debe hacerse cargo de sus dos hijas, de 10 y 17 años. Matt siempre dedicó su vida al trabajo y descuidó a su familia, así que ahora esta aprendiendo a ser un padre mas presente.Un día, su hija le cuenta que estaba enojada con su madre porque la había visto teniendo una aventura con otro hombre y a partir de ese momento el rumbo de la historia cambia. Matt emprende un viaje con sus hijas y el novio de una de ellas, en busca del amante de su mujer.
Durante este viaje van a darse diferentes situaciones graciosas y disparatadas que le aportan humor al drama que está viviendo la familia.
El final es emotivo, y obviamente, para los que nos emocionamos con todas las películas, esta también nos saca una lágrima.
Es una película para pasar un momento lindo, pero no la considero una de esas películas que se te quedan en la memoria por lo buenas que son, me parece una pelicula linda, emotiva y bien escrita.



jueves, 22 de marzo de 2012

Marilyn

 
Me acaban de regalar este libro.Son una serie de escritos y notas de Marilyn que encontraron luego de su muerte.
Parece muy interesante, después les cuento!!

lunes, 19 de marzo de 2012

Intocable


Ayer estuve en el cine viendo esta película. Hacía tiempo que no escuchaba reírse tanto a la gente en el cine, quizás debe ser porque por lo general no soy de mirar comedias en pantalla grande, es un género que siempre elijo verlo en DVD, ya que no es de mis preferidos.
Agradezco haberme permitido ir a verla al cine porque es una película que hace bien, te reís, te emocionas y disfrutas de las diferentes situaciones que viven los personajes.
Philippe es un millonario que quedó invalido luego de un accidente en parapente, Driss es un joven marginal, recien salido de la cárcel, que no tiene trabajo y que su madre lo acaba de echar de su casa. Un día , Driss se presenta a una entevista en casa de Philippe para trabajar como su cuidador, aunque en realidad solo quiere que le firme un papel rechazándolo para poder de esta forma cobrar el paro, pero para sorpresa de Driss, al volver al otro día a buscar ese papel le comunican que Philippe lo contrató como su cuidador.
Juntos empiezan a vivir diferentes situaciones que los llenan de vida, forman un equipo único, y hacen que la casa de Philippe tenga vida.
Los actores, François Cluzet y Omar Sy, interpretan muy bien a esos dos personajes, logran que los quieras.
Esta dirigida por Eric Toledano y Olivier Nakache.
Es una historia real, al final de la película ves una imagen de los verdaderos Philippe y Driss.
En Francia tuvo 18 millones de espectadores, y la verdad se los merece, porque es una película esperanzadora, linda y tierna.

sábado, 17 de marzo de 2012

Nader y Simin, una separación



Peliícula ganadora del Oscar a la Mejor Película extranjera y  el Oso de Oro a la mejor película, entre otros premios.
Me pareció buenísima, con un guión excelentemente escrito, que hace que el espectador vaya viviendo cada una de las situaciones de los personajes, y sienta empatía con cada uno de ellos.
Nader y Simin son un matrimonio que estan por irse de Iran a vivir al extranjero, cuando ya tienen todos los papeles listos Nader decide que no quiere irse porque no puede dejar a su padre , que tiene Alzheimer.
Entonces ella decide divorciarse e irse de su casa. Ante esta situación Nader contrata a una mujer para que cuide de su padre.
Un día al llegar a su casa descubre que la mujer no esta y que ha dejado atado a su padre a la cama, este hecho genera un conflicto que hace las cosas empiecen a cambiar y la vida de Nader ya no sea la misma.
Ese conflicto esta muy bien narrado e interpretado, un Director que sabe muy bien manejar los tiempos de las cosas y que tiene muy claro como dirigir a sus actores.

La película está dirigida por  Asghar Farhadi 

domingo, 11 de marzo de 2012

¿Que es un koan?

Un koan es una pregunta que el maestro zen plantea al discípulo para que la medite, analice y
luego dé una respuesta. Este enigma es en esencia absurdo, imposible de contestar de manera lógica. Y precisamente ésa es su finalidad: hacer que nuestro punto de vista individual se abra a lo universal, que comprendamos que el intelecto -palabras, palabras, palabras- no sirve como respuesta... En realidad no vivimos en el mundo, vivimos dentro de un idioma: manejando ideas nos creemos astutos; definiendo las cosas las damos por sabidas o por hechas. Pero, si queremos que nuestra vida cambie, tenemos que lograr una mutación mental, abrir las puertas a la intuición y a las energías creativas, considerar a nuestro inconsciente como un aliado. Hay quienes emplean veinte años en encont rar la solución a un koan. Hay otros que, en vez de buscar una respuesta que englobe todos los aspectos de su ser, mucho más complejaque las palabras del idioma ordinario, identificados con su intelecto, dan una explicación hábil y cr een que,gracias a su ingenio, ya se han convertido en maestros zen. Si la respuesta del koan nos deja igual que antes, es que no se ha resuelto nada. Resolver en verdad un koan es pasar por un cataclismo mental quehace derrumbars e nuestras opiniones, nuestros puntos de vista, nuestro equilibrio moral y que, disgregando cualquier autoconcepto, nos sumerge en el vacío. Vacío que nos gesta, permitiéndonos renacer más libres que antes para ver por primera vez el mundo tal cual es y no como nos enseñaron que era.

Alejandro Jodorowsky
El maestro y las magas

No me ama




Después de ver a Martin Piroyansky en Mi primera boda me acordé de un cortometraje dirigido y actuado por el que vi hace un tiempo.
Me parece muy bueno!!!!
Aquí lo dejo....

Mi primera boda


Hoy vi esta película.
Esta bien, es una comedia divertida, del director de Cara de Queso, entretenida, ideal para un domingo.
Tiene un relato no clásico, mas alla de que después mantiene los elementos básicos de una comedia. 
Empieza con Daniel Hendler, el protagonista, hablando a la cámara sobre su caótica boda, mientras en paralelo vemos algunas de las situaciones que el nos esta contando, después aparece ella, Natalia Oreiro, dando su versión y a partir de allí nos metemos de lleno en el día de esa boda.
Tiene un elenco extenso, y cada uno de ellos acompaña muy bien a la pareja protagonista.
Es una comedia que te hace pasar un buen rato, a mi me gusto mas Cara de Queso, pero esta esta bien.

sábado, 10 de marzo de 2012

Shame



Recién llego del cine y necesito escribir lo que me pasó con esta película, porque es muy pero muy buena!Es de lo mejor que he visto.
Te envuelve en una atmósfera increible...de a poco, lentamente te va metiendo en la historia, que se apoya 100% en el personaje que interpreta magistralmente Michael Fassbender.
A medida que va avanzando hay un no se que que hace que no quieras que termine, y después llega a su fin en el momento justo, no se necesita nada mas, que cada uno haga su interpretación...
Vemos la vida de un un treintiañero, adicto al sexo, solitario, frío, que vive en New York. Sus dias pasan de la oficina a pasar noches con prostitutas, videos de sexo por internet y masturbaciones. Hasta que un día llega a su casa su hermana, y a partir de ahí ese mundo que solo era habitado por el, pasa a tener un extraño que le hace revivir su pasado y aflorar sus costados mas oscuros.
Dirigida por Steve McQueen, un director inglés que ya habia trabajado con Fassbender en Hunger .
El trabajo de Mc Queen  es increible, unos planos magistrales, una fotografia perfecta, una dirección de actores muy precisa, la música acorde a cada situacion y generando unos climas atrapantes, redonda por donde se la mire.
Fassbender creo que se convirtió en mi actor preferido de este momento, me encanta, como logra que te metas en su cabeza con tanta sutileza, como transmite con la mirada...no tengo mas que palabras buenas para su trabajo, y Carey Mulligan muy bien también, me gusta mucho esta actriz.
Super super recomendable

viernes, 9 de marzo de 2012

The Visitor


Otra gran película.
En Argentina creo que no se estrenó en cines, y si se estrenó fue en muy poca salas.
Es la historia de un personaje solitario, viudo, profesor universitario con muy pocos alumnos en su clase, que lo único que lo motiva es tomar clases de piano, como forma de recordar a su esposa, pero que tampoco tiene muchas habilidades.
Un día en la univerisdad lo envian a New York, a presentar un trabajo, y al llegar a su departamento descubre que esta ocupado por dos inmigrantes.
A partir de allí su vida cambia, empieza a relacionarse con ellos, y Tarek (uno de los ocupantes) lo introduce en el mundo de la percusión africana. De repente un día se encuentra tocando el yembe en el Central Park junto a un grupo de músicos.
Luego suceden una serie de hechos que van cambiando el curso de la historia pero que acercan cada vez mas a los personajes y a sus diferentes realidades y costumbres.
Esta protagonizada por el gran Richard Jenkins , que muchos lo conocieron por ser el padre en la gran serie Six Feet Under.
Jenkins estuvo nominado al Oscar por esta película, pero obviamente no ganó, porque no es un nombre tan reconocido en el glamouroso mundo de los Oscars....

Una historia tierna, con humor y con unas excelentes actuaciones, no solo en el caso de Jenkins, también el reparto está muy bien.
Es una de esas películas que mas allá de los momentos duros que muestra, te alegra el corazón.
La vi hace varios años pero la recuerdo con gran cariño.


miércoles, 7 de marzo de 2012

They Shoot Horses, Don't They?


Hace unos años  en un ciclo de cine que programaba Jorge Russo en Metrovisión vi esta película, y me pareció muy interesante.
Es una película del año 1969, pero en el momento que la vi me resultó muy actual.
En la época de la Gran Depresión se organizaba un concurso que consistía en ver quien aguantaba mas tiempo bailando con su pareja , mientras el público observaba la situación.
Era una época de desesperacion así que la gente se inscribía para tener por lo menos  un plato de comida entre tiempo y tiempo, una cama donde dormir, otros para ser descubiertos por algun cazatalentos de Hollywood y si llegaban a la final el premio en dinero.
Mientras los protagonistas pasan por todo tipo de estados denigrantes a medida que avanza el certamen, el público asiste feliz a semejante espectáculo.
En su momento me hizo recordar a los reality shows, ya que los espectadores del certamen apuestan por quien es la mejor pareja, les consiguen sponsors en el medio del concurso y sobre todo disfrutan del sufrimiento de los concursantes.
Esta protagonizada por Jane Fonda y Michael Sarrazin, y dirigida por Sydney Pollack.
La película es una adaptación de una novela de Horace Mc Coy ¿Acaso no matan a los caballos?.
Estuvo nominada a nueve premios Oscar y solo ganó uno, al mejor actor de reparto, Gig Young.
La recomiendo!!!!!!


Esto también pasará

Ademas del cine y las series tambien disfruto mucho leyendo, así que en este blog voy a publicar las cosas que me resulten interesantes compartir.
Hace un tiempo que estoy leyendo a Alejandro Jodorowsky, y en uno de sus blogs encontré una historia que me gusto mucho y que me gustaría compartir.
Aquí va!

El anillo del rey

Hubo una vez un rey que llamó a los sabios de la corte para darles un encargo:

- Me estoy fabricando un precioso anillo de oro con un gran diamante. Abajo del diamante, quiero guardar algún mensaje que me ayudará a mi y a todo hombre en los momentos difíciles de la vida. Obviamente, tiene que ser un mensaje pequeño para que quepa en el anillo.

Todos esos sabios eran grandes eruditos. Podrían haber escrito grandes tratados sobre cualquier tema. Así que pusieron sus mentes a trabajar.

Durante un año, pensaban y debatían. Buscaban en todos sus libros. Consultaron a otros sabios en países lejanos. Pero no podían encontrar nada. Y tuvieron que reportar su falla al rey.

Cuando reportaban esto, estaba presente un anciano sirviente de la familia real, conocido por su devoción al misticismo. Éste intervino diciendo:

- Oh, Majestad, No tengo estudios, no soy un erudito, ni un académico. Pero creo tener lo que le servirá. Y el anciano místico escribió algo en un diminuto papel, lo dobló y se lo dio al rey, diciendo:

- Pero no lo leas ahora. Mantenlo escondido en el anillo. Ábrelo sólo cuando todo lo demás haya fracasado, cuando no encuentres salida a la situación.

Ese momento no tardó en llegar. El país fue invadido y el rey perdió el reino. Estaba huyendo en su caballo para salvar la vida y sus enemigos lo perseguían. Eran pocos sus seguidores y los perseguidores eran numerosos. Se sentía desesperado y al punto de rendirse.

De repente, se acordó del anillo. Sacó el papel y allí encontró su pequeño mensaje, lo que decía simplemente:

"Esto también pasará"

Aquellas palabras le resultaron milagrosas. Le inspiraron nueva fe y coraje. Redobló sus esfuerzos y escapó. Al fin de un año, logró reunir a sus ejércitos y reconquistó el reino.

Y el día que entraba de nuevo victorioso en la capital, hubo una gran celebración en el palacio con música, bailes, comida, etc. El Rey presidía las festividades desde su trono, sintiéndose muy orgulloso de sí mismo.

El anciano místico se acercó y le dijo:

- Este momento también es adecuado: vuelve a mirar el mensaje.

- ¿Qué quieres decir? -preguntó el rey-. Ahora estoy victorioso; la gente celebra mi regreso; no estoy desesperado; no me encuentro en una situación sin salida.

El anciano respondió:
- Ese mensaje no es sólo para situaciones desesperadas; también es para situaciones placenteras. No es sólo para cuando estás derrotado; también es para cuando te sientes victorioso.

El rey abrió el anillo y leyó el mensaje:
"Esto también pasará"

El anciano le dijo: - TODO PASA. Ninguna cosa y ninguna emoción son permanentes. Todo viene y va como el día y la noche. Habrá momentos de alegría y momentos de tristeza. Acéptalos como parte de la dualidad de la vida; es la naturaleza misma de la existencia.

domingo, 4 de marzo de 2012

Homeland!!!!!!

 
Esta serie solo tiene una temporada, la estrenaron en Octubre del 2011 y se llevo dos Globos de Oro en el 2012 (Mejor Serie Dramática y Mejor Actriz en Serie Dramática)

Un soldado norteamericano, luego de que todos pensaran que estaba muerto , vuelve a su casa después de 8 años de estar prisionero en Irak.
Al llegar se convierte en el héroe nacional, pero una agente de la CIA (Claire Danes) piensa que es un traidor que se cambio de bando y que va a provocar un atentado.
El personaje del soldado lo interpreta Damian Lewis, un actor que no conocía y que interpreta muy bien la dualidad que tiene el personaje.
Una serie increíble, que te mantiene atrapado desde el minuto 0.
No le iba a dar una oportunidad porque no me atraía mucho la CIA, Irak, y demás, y sinceramente me sorprendió, es excelente!
Claire Danes también esta muy bien en la interpretación de Carrie (su personaje), capítulo a capítulo vamos viendo como evoluciona  y descubrimos otra cara dentro de la respetada agente de la CIA.

Ayyy las series!!!!

Hace unos años empezó el boom de las series y parece que llegó para quedarse...
Solo me había enganchado con Six Feet Under, en su momento, y miré casi 4 temporadas, pero después no había entrado en el fanatismo, hasta ahora...
Ultimamente una forma de vincularse es a través de las series, siempre comentas con otro por que capítulo vas, cuales viste , cuales tenes que ver, si te prestan una temporada,hay todo un mundo detras de esto.
Muchas veces no tenemos tiempo de ver 90 minutos o mas de una película entonces nos miramos un capítulo y cierra perfecto.
Además, en general tienen grandes presupuesto, están increíblemente bien filmadas, tienen unos guiones muy bien desarrollados , así que uno siente que esta viendo casi una película.
Existe un riesgo, o por lo menos me ha pasado a mi : uno deja de ver películas por ver series, porque como tienen guiones tan perfectos hacen que sientas la necesidad de ver "uno mas".

Asi que ademas de películas tambien voy a incluir , a veces, cosas relacionadas con series.


El Significado del Amor

Hoy descubrí esta película y me deje llevar solo por el título, no miré el trailer ni leí nada acerca de ella y no estuvo tan mal.
A ver....es la historia de Arthur y Baya, dos personajes totalmente opuestos que se conocen un día mientras Arthur va a hablar acerca de la gripe aviar a un programa de radio y comienzan una historia de amor.
Toda la primera parte de la película es muy buena, presenta las historias de ambos de una forma no convencional, aunque no tan novedosa, ya que se podría decir que tiene algo de Amelie, pero mas allá de esa similitud , está bien utilizado el recurso y empiezas a sentir que vas a estar frente a una gran película.
Pero cuando se termina esta primera parte y comienza el desarrollo de la historia que viven los dos personajes se empieza a tornar un poco aburrida.
Por momentos vuelve a utilizar el recurso que utiliza al principio , en donde los personajes del pasado y del presente conviven, pero no alcanza...
Cuando esta llegando al final se vuelve un poco mas interesante, pero como tuvimos esa "caída"del medio uno se queda con una sensacion rara.
Una película que sirve si tenemos ganas de ver otro tipo de narración, pero no se si la recomendaría para un domingo a la tarde (quizás ese fue mi error y se le podría dar otra oportunidad)

Dirigida por Michel Leclerc

Cannes 2012

Este año Marilyn Monroe es la imagen de la 65 edición del Festival.
"El Festival es un templo de glamour y Marilyn es su perfecta encarnación. Su unión simboliza el ideal de simplicidad y elegancia", dijeron los organizadores.
 
Aquí les dejo el póster de la edición Nº64 que también me encanta, es una foto de Faye Dunaway tomada por Jerry Schatzberg en 1970.

La película que me hubiera gustado hacer....






Me enamoré de esta película desde el primer fotograma.
Innocence es la película que me hubiera gustado hacer como directora.
Me sentií identificada en su forma de narrar, en su fotografia, en la temática, cada segundo que pasaba viéndola me fascinaba.
Esta cinta esta dirigida por Lucile Hadzihalilovic, que es la mujer y guionista de Gaspar Noé.
La historia esté basada en una novela de Frank Wedekind titulada "Mine-Haha" (1888), que significa "aguas que ríen".
La historia se desarolla en un internado, en donde viven niñas de entre 6 y 12 años, en donde se les enseña danza.
Al comenzar la película un grupo de niñas estan alrededor de un ataúd, este se abre y aparece una niña de 6 años que no entiende donde está. Las demás niñas la reciben alegremente y le enseñan lo que sera su nueva casa.
El internado tiene reglas muy estrictas, y las niñas no pueden salir de allí, el lugar esta protegido por un gran muro al que nadie se puede acercar.
Es una película que te hace entrar en un mundo donde no entendés bien que pasa pero te gusta el lugar al que te lleva.
Es pura poesía.....una forma diferente de mostrar la pérdida de la inocencia, el paso de la niñez a la pubertad....simplemente bellísima.

sábado, 3 de marzo de 2012

Beginners

El 2012 comenzo con una película, Beginners, un hallazgo, porque no sabía mucho de ella, solo conocía a los actores y había visto una película anterior del director, que me habia encantado.
El personaje que interpreta Ewan Mc Gregor (Oliver) esta en pleno duelo por la muerte de su padre y un día , en una fiesta conoce a una chica, Melanie Laurent (Anna), la francesa que actuaba Bastardos sin Gloria.
Oliver comienza una relación con Anna. Mientras se van conociendo Oliver recuerda los últimos momentos vividos con su padre, en donde este le confeso que era gay, a sus 75 años, luego de la muerte de su esposa.
El padre es interpretado brillantemente por Christopher Plummer, quien ganó el Oscar como mejor actor secundario.

Una peli muy linda, que disfruté.
El guión es muy bueno, conviven perfectamente el recuerdo con la actualidad, además tiene una forma diferente de mostrar ciertas situaciones o de contar algunas características de los personajes, apoyandose en los gráficos, o en la ubicación temporal de ciertos acontecimientos y esta muy bien planteada la forma de mostrar esta relación  tan especial de padre e hijo.
Es una de esas películas que la pasas bien cuando la estas viendo. No es muy rápida, tiene sus tiempos, pero vale la pena.
El guión nace de la propia historia del director Mike Mills con su padre.
La recomiendo!


Por que Shibumi?

Shibumi es una palabra japonesa que se refiere a un ideal de belleza natural, sencilla.

"El ideal estético de shibumi busca eventos, demostraciones, personas u objetos que sean hermosos en una manera directa y sencilla, sin ser demasiado llamativo o chillón"

Y me gusto ese nombre porque me gusta mucho el cine que desde la sencillez tiene una gran belleza y un gran significado.