miércoles, 15 de agosto de 2012

Two Lovers



Tenia ganas de ver una historia de amor y encontré esta.....No me gustó.
El guión me pareció lleno de clichés, con escenas forzadas y un ritmo aburrido.
Lo único que tiene para valorar es la increíble actuación de Joaquin Phoenix, es muy natural en su interpretación y maneja diferentes registros a la perfección, pasa del drama al humor de una forma muy buena.

La historia es una especie de triángulo amoroso, Leonard (Joaquin Phoenix) vive en la casa de sus padres luego de haber estado internado en un hospital  debido a un intento de suicido por el abandono de su futura esposa.
Sus padres quieren que se ponga de novio con la hija de un futuro socio en la tintoreria familiar, Leonard acepta conocer a esta chica y tienen un par de salidas, hasta que llega Michele (Gwyneth Paltrow ) y Leonard se enamora de ella.
Michele es la típica histérica que se aprovecha de la bondad de Leonard y lo trata como su mejor amigo, a pesar de conocerse muy poco, creándole falsas ilusiones, ya que ella mantiene una relación conflictiva con un abogado casado.

Estuvo en la competencia de Cannes en el 2008, rarísimo, no la veo una película para competir por la Palma de Oro, pero bueno...habrá tenido buenos productores.


jueves, 9 de agosto de 2012

À l'origine (Crónica de una mentira)



Buscando en diferentes películas francesas para ver este verano encontré esta, del año 2009.
La historia es un caso real que tuvo lugar en una pequeña comuna en Francia.
Philippe es un estafador que gana dinero vendiendo maquinarias (entre otras cosas) en el mercado negro, el proceso siempre es el mismo: recorre diferentes obras en construcción, recolecta la información necesaria y luego para conseguir las máquinas se hace pasar por empleado de la misma frente a los proveedores.
Un día llega a una pequeña comuna en donde descubre la obra de una autopista abandonada. Allí se produce una confusión con la gente del pueblo que lo ven como el "salvador"  que los sacará del olvido y reanudará las obras suspendidas desde hace unos años .
Al principio Philippe continúa con la mentira haciéndose pasar por uno de los directivos de la empresa constructora y recibe  mucho dinero por izquierda, pero a medida que pasa el tiempo  los habitantes están cada día mas ilusionados, toda la vida del pueblo gira en torno a el, se enamora de  la alcaldesa de la comuna y todo se le empieza a ir de las manos. En lugar de huir se encariña cada vez más con la gente, se siente importante, por primera vez se encuentra haciendo algo que lo entusiasma y termina 100% involucrado con la causa, trabajando día y noche y dejando todo para poder terminar con la autopista.

François Cluzet , el actor que encarna a Philippe, nos muestra la evolución y la transformación del personaje de una manera perfecta. Philippe es un estafador, pero se logra tanta empatía con el que eso deja de importar y uno espera que las cosas le vayan bien.

El guionista tomó la historia real y luego la adaptó , sumándole hechos y personajes para que la historia avance y tenga el ritmo necesario para contar una película, ya que al parecer los hechos no fueron tal cual como nos los muestra el director.

Me gustó mucho el guión , te mantiene todo el tiempo queriendo saber qué es lo que va a pasar, los personajes secundarios tambien son muy buenos, creo que es una película genial!

Estuvo nominada a 11 premios César y en Cannes participó de la Competencia Oficial.

No dejen de verla!!!!!!!




domingo, 29 de julio de 2012

Les petits mouchoirs (Pequeñas mentiras sin importancia)


Una gran película!Que disfruté muchísimo!
Había oído hablar de ella porque me encanta Marion Cotillard, y la película , además de estar protagonizada por esta gran actriz ,está dirigida por Guillaume Canet, su marido.
Es una de esas cintas en donde las situaciones que van viviendo los personajes a uno le resultan familiares, están narradas y mostradas  desde un punto de vista muy real, dejando en claro que el director/guionista conoce el mundo que nos está contando.
Cualquier persona entre los treinta y los cuarenta que vea esta película se sentirá identificado con alguna de las situaciones o momentos que se van relatando y encontrará en cada uno de los protagonistas cierto parecido con algún amigo, pariente o persona cercana.
La película toma como eje central a un grupo de amigos que todos los años se van juntos de vacaciones, pero este año es diferente, porque uno de ellos sufre un accidente de moto y está en terapia intensiva, frente a esta situación , luego de evaluar que hacer, deciden continuar con el plan que tenían y disfrutar de la playa.
En estas vacaciones cada uno irá viviendo diferentes experiencias de acuerdo a su realidad y a las circunstancias que se les presentan en cada momento, habrá momentos de conflicto entre amigos, discusiones de parejas, confesiones, momentos incómodos, recuerdos de historias pasadas, risas....todas situaciones cotidianas que hacen que uno disfrute, se ría y se emocione con cada fotograma.


La recomiendo muchísimo! Me encantó! El guión es muy bueno, las actuaciones están geniales, creo que es una muy buena película que vale la pena!!!!!

sábado, 21 de julio de 2012

EL TIEMPO....




Una interesante historia con su reflexión

Un fabricante de relojes estaba terminando un hermoso reloj de péndulo.

Justo en el momento en que iba a darle cuerda, escuchó un quejido.

El quejido venía del péndulo. Estaba pensando en su futura vida, de cuanto tiempo debería hacer su tic-tac, día y noche, sesenta veces por minuto, sesenta minutos por hora, por veinticuatro horas por día, trescientos sesenta y cinco días al año…el cálculo era astronómico!

-yo nunca lo podré hacer- se quejó el péndulo-millones de tics!…

Pero el fabricante de relojes lo alentó:

-Haz solamente un tic a la vez! eso es todo lo que se requiere de ti.

y es así que el péndulo se puso a trabajar. Un tic por vez…

Todavía está dando su tic-tac…

La eterna amenaza del futuro. La presión de la sociedad que nos ha hecho crecer creyendo que siempre hay algo que lograr en ese espacio impreciso llamado futuro. No está mal planificar, pero siempre con la consciencia en el momento presente, con visualizaciones creativamente positivas.
No hay nada literalmente que esperar. Todo, absolutamente todo esta sucediendo en este instante El futuro que tanto se desea depende de este único y absoluto presente. Lo que hagas ahora marca la continuidad de todos los presentes que se van sucediendo en tu existencia.
Un presente lleva a otro y a otro, para volver a darte cuenta que solo existe este fascinante y único momento en todo tu devenir.
Escuchá este tic-tac, respirá conscientemente, sentí el latido de tu corazón.
Esta es la vida que estas creando y toda otra vida que suceda depende de este momento.
Para los grandes seres espirituales en su simpleza divina, la enseñanza parece condensarse en algo tan brutalmente simple como: “Respirá, relájate y sabe que sos parte de un todo inteligente”
Como cada pieza del rompecabezas es única y forma parte de un todo significativo, nosotros formamos parte de una totalidad.
Cada respiración te lo va a recordar, cada latido te lo va a reafirmar, y todo el universo que aparezca frente a vos existe por esa respiración y ese latido.

domingo, 8 de julio de 2012

Potiche


François Ozon es un director que me gusta, recuerdo que la primer película que vi de él fue Gotas de agua sobre piedras calientes, me gustó mucho, me pareció un delirio, pero muy bueno!
Después, 8 mujeres, La Piscina, Tiempo de Vivir, fueron todas películas que también me gustaron, no se si es uno de mis directores preferidos pero lo respeto. 
Potiche es una película del 2010/2011 protagonizada por Catherine Deneuve y Gérard Depardieu. Es la historia Suzanne , una mujer que vive su vida sin  muchos sobresaltos, vive con su marido que dirige la fábrica de paraguas de su padre, tiene un buen pasar económico, y se dedica a correr por las mañanas y a escribir poesías.
El marido de Suzanne , Robert, es un déspota , malhumorado, que no considera a su mujer , que tiene amantes y que la trata a ella como un "florero" (Potiche en francés)
Robert protesta todos los días por los sindicatos y los problemas de la fábrica, está totalmente estresado y sus empleados le odian.
Un día,los trabajadores se revelan, lo toman como rehén y sufre un infarto. Frente a esta situación la familia de Suzanne considera que tiene que ser ella quien pase a ser la presidenta de la fábrica, así que Suzanne decide aceptar y se reencuentra con Babin, el alcalde, quien fue un viejo "amigo" de Suzanne.
Babin la ayuda en toda esta nueva etapa al frente de la empresa , y reviven lo que fue una vieja y fugaz historia de amor. Pero cuando Robert se recupera hace lo imposible para sacarle la presidencia, y lo logra, chantajeando a su propia hija y haciendo enemistar a Suzanne con Babin.
Frente a esta situación Suzanne decide no quedarse de brazos cruzados y se presenta a elecciones como diputada enfrentándose a Babin, que también se presenta.
Finalmente, Suzanne gana y se convierte en un icono a seguir por las mujeres y los hombres.

La película tiene momentos lindos, pero no la vería dos veces. Encontramos muchas cosas típicas de Ozon: las mujeres, la estética,en este caso son los 70, las canciones, las grandes estrellas francesas, pero igualmente por momentos me aburrí un poco.






sábado, 16 de junio de 2012

Mis tardes con Margueritte

 
Esta es una película francesa del año 2010.
Es de esas cintas que podrían haber sido bellísimas si el guión hubiera estado acorde a la historia, pero la verdad es que cae en muchos clichés.
Desde las primeras escenas hay situaciones forzadas para generar cierta ternura en el espectador, que lo que hacen es que uno sienta que las cosas no son naturales sino mas bien efectistas, y terminan yendo en contra de lo que se quiere lograr.
Mas allá de eso, por momentos hay escenas tiernas, y tiene grandes personajes secundarios, que creo que le suman al relato, además del gran Gérard Depardieu, que es el protagonista, y como siempre está genial.
La película muestra la historia de Germain, un trabajador que vive en una caravana en el jardín de su madre, es casi analfabeto, tiene diferentes trabajos temporarios y sus días transcurren del bar al parque.
Una tarde en el parque conoce a una mujer de 95 años, llamada Margueritte y comienza una amistad entre ellos, ella es una apasionada de los libros así que se encuentran por las tardes en el parque y  le lee diferentes historias. A partir de este encuentro Germain cambia la forma de relacionarse con la gente y descubre en los libros un universo fascinante.
Con el correr del tiempo Margueritte se va quedando ciega ,entonces Germain se esforzará por leer cada vez mejor para poder seguir compartiendo tan gratos momentos con su nueva amiga.

Es una película para pasar el rato, pero nada más.




lunes, 4 de junio de 2012

Mahatma Gandhi

Encontré esto que escribió Gandhi y quiero compartirlo:


“Sé firme en tus actitudes y perseverante en tu ideal. Pero sé paciente, no pretendiendo que todo te llegue de inmediato. Haz tiempo para todo, y todo lo que es tuyo, vendrá a tus manos en el momento oportuno. Aprende a esperar el momento exacto para recibir los beneficios que reclamas. Espera con paciencia a que maduren los frutos para poder apreciar debidamente su dulzura.

No seas esclavo del pasado y los recuerdos tristes. No revuelvas una herida que está cicatrizada. No rememores dolores y sufrimientos antiguos. ¡Lo que pasó, pasó! De ahora en adelante procura construir una vida nueva, dirigida hacia lo alto y camina hacia delante, sin mirar hacia atrás. Haz como el sol que nace cada día, sin acordarse de la noche que pasó. Sólo contempla la meta y no veas que tan difícil es alcanzarla.

No te detengas en lo malo que has hecho; camina en lo bueno que puedes hacer. No te culpes por lo que hiciste, más bien decídete a cambiar. No trates que otros cambien; sé tú el responsable de tu propia vida y trata de cambiar tú.

Deja que el amor te toque y no te defiendas de él. Vive cada día, aprovecha el pasado para bien y deja que el futuro llegue a su tiempo. No sufras por lo que viene, recuerda que “cada día tiene su propio afán”. Busca a alguien con quien compartir tus luchas hacia la libertad; una persona que te entienda, te apoye y te acompañe en ella. Si tu felicidad y tu vida dependen de otra persona, despréndete de ella y ámala, sin pedirle nada a cambio.

Aprende a mirarte con amor y respeto, piensa en ti como en algo precioso. Desparrama en todas partes la alegría que hay dentro de ti. Que tu alegría sea contagiosa y viva para expulsar la tristeza de todos los que te rodean. La alegría es un rayo de luz que debe permanecer siempre encendido, iluminando todos nuestros actos y sirviendo de guía a todos los que se acercan a nosotros. Si en tu interior hay luz y dejas abiertas las ventanas de tu alma, por medio de la alegría, todos los que pasan por la calle en tinieblas serán iluminados por tu luz.

Trabajo es sinónimo de nobleza. No desprecies el trabajo que te toca realizar en la vida. El trabajo ennoblece a aquellos que lo realizan con entusiasmo y amor. No existen trabajos humildes. Sólo se distinguen por ser bien o mal realizados. Da valor a tu trabajo, cumpliéndolo con amor y cariño y así te valorarás a ti mismo.

Dios nos ha creado para realizar un sueño. Vivamos por él, intentemos alcanzarlo. Pongamos la vida en ello y si nos damos cuenta que no podemos, quizás entonces necesitemos hacer un alto en el camino y experimentar un cambio radical en nuestras vidas. Así, con otro aspecto, con otras posibilidades y con la gracia de Dios, lo haremos. No te des por vencido, piensa que si Dios te ha dado la vida, es porque sabe que tú puedes con ella.

El éxito en la vida no se mide por lo que has logrado, sino por los obstáculos que has tenido que enfrentar en el camino.

Tú y sólo tú escoges la manera en que vas a afectar el corazón de otros y esas decisiones son de lo que se trata la vida.

Que este día sea el mejor de tu vida para alcanzar tus sueños.

Sé tú mismo el cambio que quieres ver en el mundo.”

Mahatma Gandhi

sábado, 26 de mayo de 2012

Un Profeta



Que buena película!
Que buen guión!
Es del año 2009 pero nunca la había visto.

La película nos muestra a Malik (Tahar Rahim) , un chico de 19 años que tiene una condena de seis años en prisión. No sabemos bien porque lo condenaron, no conocemos mucho su historia, sólo sabemos que es huérfano, de origen árabe y que lo acusan de apuñalar a un policía.
Al llegar a la cárcel Malik es una persona solitaria, frágil, un chico que no busca problemas , que se mantiene al margen de todo. Hasta que un día los corsos de la mafia que están dentro de la prisión le piden que mate a un árabe, si se niega lo matan a él .A partir de ese momento se gana el respeto de todos los corsos y está protegido dentro de la prisión.
Malik es una persona muy inteligente, y a medida que va ganando la confianza del jefe de los corsos va aprendiendo mucho de él y de los negocios, y terminará armando sus propios planes y negocios dentro y fuera de la prisión.

Es una película larga, dura dos horas y media, pero tiene muy buen ritmo, está muy bien manejada la transformación del personaje y todas las situaciones por las que tiene que pasar y a las que se arriesga.
El guionista logra que el espectador se ubique en el lugar del protagonista y no lo juzgue, va desde el extemo del bueno al malo y ese juego entre opuestos hace que uno empatice con el personaje.

Está dirigida por Jacques Audiard.
Ganó el Gran Premio del Jurado de Cannes 2009, estuvo nominada al Oscar como Película de Habla no inglesa y ganó 9 Premios César, incluyendo mejor película, director y actor.

La recomiendo mucho!

domingo, 20 de mayo de 2012

Profesor Lazhar



Una película tierna, sutil y simple. 

Hace unos días había visto el afiche  de esta película en la calle, pero no me atraía mucho.
Luego de ver un programa de cine en la 2 me dió curiosidad, porque me interesaba ver el mundo de los niños y este profesor que llegaba a sus vidas en un momento especial para ellos. Estoy contenta de haberle dado la oportunidad porque pasé un muy buen rato en el cine.

La muerte llega de forma inesperada a un colegio cuando una de sus profesoras se suicida en su aula.
Luego de este incidente aparece un profesor sustituto de origen Argenlino, Bachir Lazhar, para hacerse cargo de la clase. Bachir tratará de sacar adelante a estos niños con su adorable forma de ser y con su carisma.
El profesor viene de una cultura diferente  y tiene que adaptarse a estos niños, pero mas allá de las diferencias , él siembra alegría en el aula y genera un vínculo con los niños que es encantador.

Es una de esas películas que gustan por su ternura, es muy sutil y simple, así que al principio puede ser un poco lenta, pero  uno se deja llevar por este profesor especial y disfruta de cada momento.
La película cosechó varios premios y estuvo nominada en los Oscars 2011 como película de habla no inglesa.


viernes, 18 de mayo de 2012

La Caja




Esta es una película española del año 2006.
Está basada en una novela Víctor Ramírez y dirigida por Juan Carlos Falcón.
El director cuenta que luego de leer la frase que encabeza la novela “Nos dejaron el muerto un sábado al mediodía...”  sintió que esta era la película que quería hacer.
La historia transcurre en Canarias, en los años 60, el odiado Don Lucio fallece inesperadamente y su mujer no tiene espacio para velarlo en la casa, así que lo llevan a la casa de Isabel, la vecina.
Mientras la viuda vaga por la ciudad tratando de ahogar sus penas, las diferentes personas que conocían a Don Lucio pasan a visitarlo y a saldar las cuentas pendientes que tenían con él.

Entre las protagonistas se encuentran Angela Molina, Antonia San Juan, Elvira Mínguez, Vladimir Cruz y Maria Galiana
Es una película muy entretenida, súper estética, con excelentes actuaciones. 
Me recordó a Volver, de Almodóvar, su estética, las mujeres, los mundos....
Es el primer largometraje de Juan Carlos Falcón, y se nota que sabe contar historias, que tiene un excelente gusto estético y que maneja muy bien la dirección de actores.
 
Hay que verla!!!!!

sábado, 12 de mayo de 2012

This must be the place


Sean Penn interpreta a Cheyenne , un rockero triste y aburrido , que hace 20 años que no toca pero que sigue manteniendo su estilo, con su pelo teñido de negro, su cara maquillada y sus labios pintados.
Comparte sus días con su mujer, interpretada por Frances McDormand, y con una joven fan, que entre otras actividades lo acompaña a visitar la tumba de otro fan.
Despues de treinta años de no ver a su padre recibe la noticia de que ha muerto, y decide ir a New York a su funeral.
Su padre estuvo en un campo de concentración en dónde vio morir a toda su familia, así que pasó casi toda su vida buscando a un nazi que habia sido su torturador.Cheyenne decide cumplir la venganza de su padre y viaja a buscarlo.

Sean Penn vuelve a demostrar que es un grandísimo actor, ademas de un gran director.
Una película lenta, pero a mi me gustó mucho, la disfruté, con lindos planos y lindos climas.
En una escena aparece David Byrne,  en un concierto , interpretando "This must be the place" , un momento increíble!!

La película está dirigida por Paolo Sorrentino, y estuvo en la competencia oficial de Cannes 2011.

Me encantó!!!Recomiendo verla!!!! 

jueves, 10 de mayo de 2012

Let the Right On In


Una película redonda, no tengo nada  negativo con ella, es altamente recomendable.
Esperé un tiempo para verla porque me daba un poco de miedo, pensé que era para asustarse, y la verdad es que no sentí en ningún momento eso.
Es una historia de amor drámatica.
La película es de origen sueco, y en el 2010 hicieron una remake en Hollywood.
Cuenta la historia de un niño , Oskar, que es acosado en clase por sus compañeros, y que se siente un poco solo, hasta que conoce a Eli, una niña nueva que llega a su vecindario, pero a la que sólo ve por las noches, ya que ella es una "chica diferente" . Comienza una historia de amistad entre ellos que se va convirtiendo en un amor entre dos pre-adolescentes. 
Ambos se hacen compañía en sus solitarias vidas , se ayudan y disfrutan de vivir nuevas cosas juntos.

Es una película fascinante, super estética, cada plano tiene una intención narrativa, su fotografía es perfecta, el frío y la nieve de Estocolmo completan la historia y le dan el clima ideal para este drama.
Me encantó, me pareció que esta excelentemente bien contada, nada falta, nada sobra, todo es posible en este mundo creado por el autor.Bellísima!

La película consiguió muchos premios alrededor del mundo, casi cuarenta, y creo que muy bien merecidos.
Es del año 2008. 
El director se llama Thomas Alfredson y la historia está basada en una novela del año 2004 de John Ajvide Lindqvist, un escritor sueco.



martes, 8 de mayo de 2012

Canino



Que película!
Es algo diferente, similar a Lars Von Tirer en Los Idiotas, a Pasolini, no se...cierta sordidez y morbosidad me recordó un poco a ellos.
Creo que es una muy buena película, que afirma que el hombre se relaciona y actúa de acuerdo a la cultura  en donde nace y con el lenguaje aprendido,  pero a la vez nos muestra lo frágil que puede ser esto, ya que la película narra la historia de una familia que vive en las afueras de la ciudad, rodeados de muros y que tienen sus propias reglas. 
La familia está compuesta por el padre, la madre y tres hijos. Nadie entra en esa casa excepto una mujer que llega allí con los ojos vendados para satisfacer sexualmente al hijo varón.
Los hijos están educados por sus padres, dentro de un micromundo creado por estos, en donde la palabra teléfono remite a un salero, el coño es una lámpara y donde el hermano elige con cual de sus dos hermanas va a tener relaciones sexuales.
Pero este micromundo creado por los padres se empieza a volver poco suficiente para los hijos,que comienzan a hacerse preguntas acerca de qué hay fuera del muro y a interesarse por saber mas allá de lo que están mostrando sus padres.

Un film que creo que hay que ver un día especial, no es para un día en donde estamos perezosos, ya que es denso, no es una cinta fácil de ver, pero es súper interesante!
La escena del baile de los tres hijos en el living me encanta!

Ganó en el 2009 en  Cannes el premio a la mejor película en la seccion  Un Certain Regard y estuvo nominada en el 2011 a los Oscars como mejor película extranjera.






domingo, 6 de mayo de 2012

También la lluvia


Esta es una película de Icíar Bollaín, del año 2010.
Es la historia de un rodaje que un grupo de españoles y mexicanos van a hacer a Bolivia.La película que están filmando cuenta acerca de la rebelión por parte de Bartolomé de la Casas y Antonio de Montesinos frente a Colón, en la época de la conquista.
En Paralelo a este rodaje, en Bolivia , hay conflictos por la privatización del agua.El pueblo sale a las calles a manifestarse, es una época conflictiva, con protestas violentas, muertes,represión, esto inspirado en la Guerra del Agua del año 2000.
La directora plantea un paralelismo interesante entre el conflicto de hace 500 años con la situación actual en Bolivia. Me gustó como mezcló ambas situaciones y los diferentes personajes de cada una.
Está protagonizada por Luis Tosar y Gael García Bernal, además hay otros actores , entre los que para mi se destaca Karra Elejalde, un actor vasco que hace de Colón, está muy bien!Ganó el Goya a Mejor Actor Revelación en el 2010.
Luis Tosar hace un gran papel, interpretando a Costa , un productor que sufre un cambio y una maduración a lo largo de la película, que Tosar llega a representar muy bien.

Me gustó, la disfrute, tiene lindos planos, buenos personajes, muy buenas actuaciones, es una película que recomendaría.

sábado, 5 de mayo de 2012

El Graduado



Aunque sea un clásico nunca había visto esta pelicula.
Esta muy bien, quizás por momentos me resultó un poco antigua, sobre todo las partes de los planos al estilo videoclip con la musica de Simon & Garfunkel.
Mas allá de eso es moderna para esa época, ya que tiene unos planos largos, unos encuadres no convencionales, cortes en el eje. Mike Nichols, el director, ganó el Oscar al Mejor Director con esta película.
Está protagonizada por Dustin Hoffman, que estuvo nominado al Oscar como mejor actor, y la verdad es que está muy bien su trabajo, interpreta muy bien los cambios que va sufriendo el personaje, es un muy interesante  ya que pasa por diferentes estados : enojo, melancolía, frustración, enamoramiento, desesperación.
La película está basada en una novela de Charles Webb, y cuenta la historia de Benjamin Braddock (Dustin Hoffman), quien vuelve a su casa luego de concluir sus estudios universitarios.Al regresar esta un poco perdido y enojado con la vida hasta que empieza una relación con la Sra Robinson, que es la mujer del socio de su padre, el tema es que las cosas se le complican cuando llega Elaine, la hija de Robinson y él la invita a salir por pedido de sus padres, ya que no tenía ningún tipo de interés en ella, pero luego de esta cita ambos se enamoran.
La Sra Robinson  se entera y las cosas se empiezan a complicar para Benjamin, que igualmente lucha por el amor de Elaine.



lunes, 30 de abril de 2012

Touch



Esta es una nueva serie que se estrenó en USA a finales de Enero de 2012 y está protagonizada por Kiefer Sutherland.
Es la historia de un niño autista que se comunica con su padre a traves de los números, y mediante la decodificación de estos mensajes númericos ayuda a diferentes personas alrededor del mundo. 
Es una serie muy actual, sobre todo para este año tan especial,  ya que mezcla la numerología, la física cuántica, la espiritualidad, la ciencia, y logra mediante la ficción transmitir un mensaje muy profundo e interesante y acercar hacia estos temas a diferentes públicos.
Está inteligentemente creada, porque si te interesa todo lo relacionado con los números y lo espiritual te atrapa por ese lado, y si solo te interesan las series, desde el lado de la ficción es muy atractiva, porque tiene buenos guiones y muy buenas actuaciones.De una forma indirecta hace que todas las personas que se acercan a ella se empiecen a interesar o a cuestionar el mensaje de fondo que tiene acerca de que todos estamos conectados por algo, que las personas que aparecen en la vida de cada uno tienen un propósito específico y  que los números son la base de todo, solo hay que saber mirar y observar las señales que van apareciendo en la vida de cada persona.

La recomiendo muchísimo, yo estoy encantada, me parece fascinante!

domingo, 29 de abril de 2012

Hunger


 
Después de disfrutar de Shame, me quedé con la intriga de ver la película anterior de Steve McQueen, que también está protagonizada por Michael Fassbender.
Hunger esta basada en un hecho real:la huelga de hambre que realizaron varios presos miembros del IRA, en 1981 liderados por Bobby Sands.
La historia esta dividida en dos partes, la primera describe la vida en la Maze Prison, una cárcel de máxima seguridad de Irlanda del norte, y nos muestra como sus presos viven en durísimas condiciones,van desnudos porque no quieren llevar los uniformes, pintan las paredes con su excremento, orinan en el pasillo, etc. En toda esta primera parte casi ni vemos a Bobby Sands, interpretado por Fassbender, el director se centra en mostrar a todos los presos y tambien a los guardias, de hecho,la película empieza mostrándonos la vida de un guardia de la cárcel.
La segunda parte pone el foco en el personaje de Sands, y como va transitando la huelga de hambre que está realizando.
Esta segunda parte comienza con una charla muy extensa, pero con un ritmo excelente, entre Sands y un sacerdote, en donde le comunica que su decisión de comenzar con esta huelga. Es el momento de más diálogo , ya que en su mayoria es una película puramente visual, de sensaciones, más que de diálogos.
Todo el proceso en que Fassbender va deteriorando su cuerpo a causa de no comer es impresionante, logra que el espectador llegue a sentir la agonía que esta sufriendo el personaje.
Una vez más Fassbender demuestra que es un excelente actor , que se compromete 100% con el personaje que debe interpretar y da todo de si.

Es una película muy interesante, a mi me gustó mas Shame, quizás porque la temática me resultó mas atractiva, pero creo que es un gran director y guionista, que sabe muy bien como manejar los tiempos, y que tiene bien claro el tipo de narrativa que le interesa, no abusa de diálogos, no le importa si sus planos son largos o cortos, él se centra en lo que quiere contar y cómo lo quiere contar, y lo hace tan bien que cada elección creo que es acertada.

Recibió el  Premio Cámara de Oro de Un Certain Regard en Cannes.

sábado, 21 de abril de 2012

HOWL



Descubrí esta película hace un par de días, nunca antes había oído hablar de ella.
Parece que últimamente estoy interesada, sin proponérmelo, en las biopics.Esta peli es una biopic sobre la vida de Allen Ginsberg y su poema Howl.
La película se cuenta desde cuatro situaciones diferentes : por un lado tenemos una entrevista ficcionada a Ginsberg , interpretado por James Franco, luego un flashback , en blanco y negro , en donde Ginsberg (Franco) lee el poema en una galería en San Francisco y en paralelo vamos viendo diferentes situaciones de su vida que fueron su inspiración, esto se mezcla con una animación que le pone imágenes a las situaciones del poema y por último un juicio en donde debaten si Howl, publicado por Ginsberg en  1955, es un poema obsceno.
Otro de los actores que aparece es Jon Hamm  (Don Draper en Mad Men) interpretando al abogado defensor del editor de Ginsberg.Me resultó raro verlo a Hamm interpretando a otro personaje, aunque lo que hacia era muy similar a Draper, quizás para que él pueda despegar de eso tendria que interpretar a un personaje muy diferente, porque en este caso el personaje era del estilo de Draper.

El arte y la fotografía me hicieron acordar mucho a Milk, de Gus Van Sant.La película transcurre en San Francisco, a mediados/fines de los 50, unos años antes que la de Van Sant.

Esta buena, es un poco lenta, así que a veces en el medio cae un poco, pero igual creo que está muy bien, no se si la vería dos veces, pero creo que es interesante verla, además de tan ganas de leer el poema.
La interpretación de James Franco es muy buena, es un actor que me gusta mucho, hace poco vi una película dirigida por él que estaba muy bien también, creo que es un gran actor.

miércoles, 18 de abril de 2012

El último rey de Escocia




Después de varios años volví a ver esta película, que en su momento me había encantado.Y ahora me volvió a gustar mucho.
Lo que hace Forest Whitaker es alucinante.Esta interpretación le mereció un premio Oscar y un Bafta.
La película está basada en una novela de Giles Foden.
Es una biopic de Idi Amin, un dictador Ugandés que fue presidente desde 1971 a 1979.
La historia mezcla partes que estan basadas en hechos reales con personajes y situaciones de ficción, como por ejemplo la figura de Nicholas Garrigan, un médico  interpretado por  James Mc Avoy.
El personaje de Garrigan nunca existió en la vida de Amin, pero según dicen, está basado en Bob Astles , un militar británico que viajó a África buscando aventura y se convirtió en mano derecha del dictador ugandés.
La película se cuenta desde el punto de vista de Garrigan, quien llega a Uganda para hacer sus primeros pasos en la medicina y luego de una serie de situaciones en las que se ve envuelto termina como la persona de confianza de Amin.
Al principio todo parece agradable para Nicholas, pero luego va descubriendo que el personaje que le vendía Amin, de una persona comprensiva, alegre y que luchaba por su país, no era tan real como parecía.Y todo se vuelve mas complicado cuando Nicholas se enamora de una de las muejres de Amin  y ésta queda embarazada.

La película es muy buena, con buen ritmo, con muy buenas actuaciones, lindos colores, es una buena opción para ver algo bueno y conocer a un personaje como Amin.

viernes, 13 de abril de 2012

Medianeras


Esta película nace de un cortometraje que Gustavo Taretto filmó en el año 2005, que también se llamaba Medianeras y que tuvo mucho éxito.
Le película muestra la vida de Martín, Mariana y la ciudad en donde viven, Buenos Aires, que es una protagonista más dentro de esta historia.
Martín es un fóbico, que casi no sale de su casa, Mariana está recien separada y un poco perdida con qué hacer de su vida. Ellos viven en dos edificios enfrentados y se cruzan varias veces pero no logran encontrarse. 
La película tiene un comienzo muy bueno, en donde el director nos presenta a la ciudad haciendo un análisis de su arquitectura y como ésta es un reflejo de sus habitantes y sus patologías. Es muy interesante el comienzo, muy visual, ingenioso y con buen ritmo. Luego, para mostrarnos a los dos personajes utiliza el recurso de la voz en off para que compartamos sus pensamientos, y entendamos sus historias y conflictos.
Toda la primera parte es novedosa, pero cuando se empieza a despojar un poco del recurso de mostrar las cosas fotográficamente y con relatos en off , empieza a caer un poco y esta suerte de historia paralela que vamos viendo se torna un poco aburrida. Llegando al final de la película nuevamente vuelve el ritmo del principio y la historia nos vuelve a atrapar.
En la forma que Taretto nos presenta la película se puede ver su costado publicitario, por momentos estamos frente a escenas  y estéticas que en algún momento podríamos haber visto en un comercial de Sprite,  por ejemplo.
Mariana está interpretada por Pilar López de Ayala, una actriz Española que hace de Argentina. No me terminó de gustar su voz, no entiendo por qué no la dejaron que hable en su idioma original,su voz no transmite, y en esta película es muy importante, en cambio el personaje de Martín , interpretado por Javier Drolas, es muy bueno, es de esos chicos tiernos, que son ideales para una comedia romántica, podria ser un estilo Mark Ruffalo, que no se destaca por su gran belleza pero que en todas las películas las chicas mueren de amor por él gracias a la ternura que transmite.
El elenco lo completan Ines Efrón, Carla Peterson y Rafael Ferro.

La película se puede ver online en la página www.medianeras.com

lunes, 9 de abril de 2012

La Voz Dormida


Una película española  basada en una novela de Dulce Chacón que se estrenó en España en Octubre del 2011, dirigida por Benito Zambrano.
La historia se centra en la posguerra civil española, quizás los españoles están cansados de ver este tipo de historias, pero para mi, que no he visto tanto cine español, me resultó interesante ver una película centrada en esta época tan terrible.
Creo que lo que se destaca claramente es la interpretación de las dos actrices, Maria León e Inma Cuesta, que logran dos papeles brillantes. Maria León se llevó el Goya por esta película como mejor actriz revelación, me llamó la atención que no le dieran también el premio a Inma Cuesta y se lo dieran a Elena Anaya por la película de Almodóvar, claramente los premios muchas veces no se entregan por la calidad del trabajo sino por lo que es políticamente correcto, ya que si bien Anaya está muy bien, lo que hace Inma Cuesta es excelente.

Es una buena película, pero como no conozco a fondo esa época no puedo juzgarla desde el punto de vista histórico, quizás alguien entendido en el tema puede ser mas preciso, lo único que puedo decir es que esta bien, es una buena película que destaca sobre todo en las actuaciones.



sábado, 7 de abril de 2012

Norberto apenas tarde


Esta es la primer película como director de Daniel Hendler.
Norberto está desempleado y empieza a trabajar en una inmobliaria mostrando departamentos. Un día, luego de ver una obra de teatro descubre que le interesa ese mundo y se anota en un curso de teatro para principiantes.En las clases, y con sus compañeros, empieza a descubrir facetas suyas que desconocía, y comienza a realizar cosas que nunca antes había hecho.

Me pareció buenísima, me gustó el tono de la película, que es muy real, y el personaje de Norberto , que al principio te da pena , porque es como un antihéroe, pero después va mostrando su encanto y se potencia cada vez más.
La evolución del personaje de Norberto y las diferentes situaciones que va viviendo hacen que a medida que avanza la película te vayas alegrando de los cambios , porque al principio uno imagina que su vida siempre va a transcurrir sin sobresaltos y al animarse a exponerse en las clases va mostrando un costado artístico que tenía oculto, y que él desconocía, y a su vez también va dejando ver una parte más negativa, que es que miente todo el tiempo, que sirve para equilibrar esta pena que el espectador podía sentir al principio.

Es ideal para los estudiantes de teatro, porque las escenas de las clases, los alumnos y el profesor están muy bien representadas, son muy reales.

La película se puede ver gratis hasta el 16 de Abril en la página del Festival en Internet de Cine Iberoamericano.
http://www.filmotech.com/iberfilmamerica/default.aspx

Como está el agua?


¿COMO ESTÁ EL AGUA?
La niña estaba en la playa con su padre, y él le pidió que probara si la temperatura del agua era buena.
Ella se entusiasmó y fue hasta la orilla y se mojó los pies. Volvió hacia su padre corriendo…
-Está fría papá!-dijo
El padre la tomó en brazos y fue con ella hasta la orilla del mar y sin ningún aviso la tiró al agua.
La niña se asustó al principio, pero después se divirtió con la broma.
-Y? como está el agua? preguntó el padre
-Está buena!!! dijo la niña.
-Entonces, hijita, de aquí en adelante, cuando quieras saber como es alguna cosa, zambúllete en ella!
————–
Solo cuando nos zambullimos en la profundidad del alma podemos descubrir los instantes de belleza que exceden todo lo que el mundo exterior nos ofrece.
Tirarse al abismo, es el desafío de amar la incertidumbre de seguir creciendo, de ir recordando la verdad; y en toda caída, siempre está la posibilidad de desarrollar alas y volar.
Volar sobre nuestra medianía, sobre nuestros limites, dar ese salto cuántico que nos permite en un instante de coraje, desarrollar las capacidades infinitas que hay en nosotros y que por miedo no nos hemos atrevido a explorar hasta ahora.
Tirarse al vacío del ego, de la mente que se identifica con lo que captan los sentidos, esa es la aventura que se despliega ante el alma para que ésta despierte de la amnesia transitoria y recuerde en un instante, súbitamente, quien es realmente.
La vida es un juego, juégalo.
La vida es amor, compártelo.
La vida es un sueño, realízalo.
La vida es un desafío, enfréntalo.
Sathya Sai Baba

viernes, 6 de abril de 2012

Mad Men- Temporada 5


El 25 de Marzo se estrenó, por fin, la quinta temporada de la mejor serie de los últimos tiempos, según mi opinión.
En esta quinta entrega tenemos a Don, ya casado con Megan, a Peter que pisa cada vez mas fuerte dentro de la agencia, a Joan con su hijo y a Betty con unos cuantos kilos de más.
No sé que nos deparará esta temporada pero los primeros capítulos dejan ver que Megan está cobrando mucho protagonismo, que Don no esta 100% seguro con su inminente matrimonio, y que Betty, mas allá de lo mal que le hacía, en el fondo, echa de menos a Don.

Una gran serie, con guiones maravillosos, una ambientación que la hace más interesante todavía (el nuevo departamento de Don es increíble) y con unos personajes que van mutando y creciendo con el correr de los capítulos.
Si alguien aún no la vió, creo que es la serie Número 1 por excelencia.
Por muchos capítulos más de estos publicistas !!!

Las Acacias


Hermosa!
Una película muy sutil, con dos personajes que , a pesar de hablar poco,  nos transmiten mucho con sus miradas, sus gestos y sus movimientos.
Son de esas películas que de tan reales te hacen ir viviendo cada momento del personaje, hasta incluso sintiendo lo que va a decir o hacer.
Es una historia con tiempos como la vida misma,  es un viaje que no necesita acelerar nada, el espectador se sumerge en esos kilómetros y como simple observador forma parte del trayecto.
Es la primer película de Pablo Giorgelli, un director argentino, que mediante su film nos muestra su sensibilidad. Cada plano nos cuenta algo, ningún detalle está librado al azar, el guión utiliza muy bien los recursos para ir presentándonos los personajes, sus realidades y los lugares por los que viven esta historia.
La película muestra la historia de Rubén, un camionero que viaja de Asunción a Buenos Aires llevando madera, en uno de estos viajes lleva a Jacinta, una chica de Paraguay que se va a trabajar a Buenos Aires con su hija de 5 meses. Al comienzo del viaje, Rubén se siente incómodo con esta situación que cambia su rutina habitual, pero a medida que el tiempo pasa se va generando empatía con Anahí, la beba, y luego con Jacinta.
Este viaje cambiará las vidas de ambos.
Para las personas que les gusta el cine contemplativo, de personajes, esta película es ideal, la recomiendo muchísimo.

La película ganó la Cámara de Oro en el último Festival de Cannes,  entre algunos de los tantos premios que esta cosechando.


Para los que quieran verla online, se consigue en :  www.filmin.es ,  una página muy interesante que por €3 se pueden disfrutar de muchas películas que quizás no estan tanto tiempo en los cines.



lunes, 2 de abril de 2012

El mundo está lleno de personas que tienen apellidos a medida de sus profesiones

Recien leí esto en el blog de Alejandro Jodorowsky y lo quiero compartir.


Puede ser una cuestión del azar que las licenciadas Adriana Caldo y María Pappa hayan trabajado juntas en el área de trastornos alimentarios. Pero que Carlos Amarilla decidiera ser árbitro y Luciano Palos arquero, ya genera ciertas dudas. Y cuando uno lee que el médico Eloy Sordelli se especializó en otorrinolaringología, deja de creer en las casualidades y piensa que algo tiene que haber para que toda esa gente haya caído bajo el influjo de su apellido.
Recopilados por Walter Duer en el libro Marcados por el destino, estos ejemplos, rigurosamente ciertos, son apenas unos pocos en un mar de nombres insólitamente bien colocados en su contexto. Sus dueños dicen en general que sobrellevan sin problemas la situación, aunque el veterinario Rubén Gatti, ex presidente de la Asociación de Medicina Felina, admite que alguna gente cree que se trata de un chiste.
¿Profesiones conectadas con el apellido?
Hay muchos ejemplos:
-El experto en violencia familiar Norberto Garrote
-La veterinaria Gloria Perrupato.
-El doctor Amor, quien es, evidentemente, un cardiólogo.
-Guillermo Speranza, experto en fertilidad
-El cirujano infantil Claudio Pequeño
-El obstetra Carlos Cesaris.
-Dos especialistas en patologías mamarias: los doctores Bustos y Teti.
Sorprendente…
Hay casos curiosos, como el alemán Heinrich Pudor que es el fundador del movimiento nudista. Carlos Paredes llamó así a su inmobiliaria y Claudia Adorno puso su nombre al negocio de decoración.
Otra área sumamente fértil resulta ser la de las finanzas.
Está el funcionario del FMI Joseph Gold, el ex gerente del BID Ciro de Falco y el conocido presidente del Banco Santander, Emilio Botín.

martes, 27 de marzo de 2012

11'09''01


Después de ver la película del 11-S me acordé de este maravilloso corto dirigido por Sean Penn para una película que hicieron varios directores , en donde cada uno representaba el 11-S.
Bellísimo!!!!!

Tan fuerte Tan cerca


No tenia ningún interés en ver esta película, la verdad es que ver a Sandra Bullock y a Tom Hanks como protagonistas no me llamaba la atención,  pero cuando leí que el director era Stephen Daldry, el de The Hours y The Reader, me pareció que podría ser buena, ya que ambas películas me gustaron mucho.
Pero en este caso Stephen me decepcionaste....
La película esta basada en una novela de Jonathan Safran Foer, y cuenta la historia de Oskar, un niño que pierde a su padre en el atentado de las Torres Gemelas. Después de un año ,encuentra en el closet de su padre una llave dentro de un jarrón, Oskar cree que su padre se la dejó especialmente a el y decide buscar por todo New York que es lo que abre esa llave.
Como Oskar es un niño especial, que le gusta investigar, analizar y hacer expediciones para descubrir las cosas, en este caso la búsqueda de la cerradura que corresponde a esa llave se convierte en su nueva expedición.
Dentro del elenco esta Max Von Sydow, un gran gran actor, de los preferidos del gran Ingmar Bergman, y tengo que reconocer que las escenas en donde me emocioné fueron en las que aparece Max, me resultaron creíbles, las demas, mmmm.....no me lo creí mucho
Por momentos es emotiva, y el niño te da ternura, pero es un poco inverosímil, y mas allá de que a veces hay películas inverosímiles pero que igual me gustan, en este caso tengo que decir que no me terminó de cerrar.
Estuvo nominada al Oscar como mejor película, y Max Von Sydow como actor de reparto. 

domingo, 25 de marzo de 2012

Soñar Soñar


Nunca había visto esta película de Favio, mas allá de que es un clásico....
Finalmente la vi y me encantó, entiendo por que tiene tantos fans. 
Una historia simple y linda, con dos personajes increíbles.
Es del año 76.Carlos Monzón hace de Charlie, y Gianfranco Pagliaro de Mario "El Rulo". 
Charlie trabaja en la Municipalidad del pueblo y El Rulo se dedica a hacer espectáculos en donde hace un falso playback que el le llama fonomímica. Un día , Charlie ve el espectáculo de El Rulo y recuerda un encuentro que tuvieron en la calle en donde el Rulo le dijo a Charlie, bromeando, que se parecía a Charles Bronson, a partir de ahí la fascinación de Charlie por El Rulo crece y quiere ser su amigo, así que lo invita a vivir a su casa. Charlie admira a El Rulo, y después de unas charlas juntos, decide que se va con el a Buenos Aires, para ser "artista".
A partir de ahí emprenden un viaje juntos y viven diferentes situaciones en esta aventura por llegar a la fama.